Fuente de la imagen: Wikimedia Commons (dominio público). Ver la fuente
Autorretrato como alegoría de la Pintura
Artemisia Gentileschi · Barroco y Siglo de Oro neerlandés
- Artista
- Artemisia Gentileschi (1593–hacia 1656)
- Fecha
- Hacia 1638–1639
- Dimensiones
- 98,6 x 75,2 cm
- Técnica
- Óleo sobre lienzo
- Ubicación
- Colección Real, palacio de Hampton Court, Reino Unido
En este autorretrato, Artemisia Gentileschi se representa como la Pittura, la personificación de la Pintura, inclinada hacia un lienzo invisible con un pincel en una mano y la paleta en la otra. Probablemente lo pintó durante su estancia en Londres, en la corte de Carlos I.
Mirada a la obra
Los tratados de alegoría describían la Pintura como una mujer hermosa de cabellos desordenados, con una cadena de oro de la que cuelga una máscara y un vestido de colores tornasolados. Artemisia incluye todos esos atributos, pero en lugar de posar con calma muestra el acto mismo de pintar, con el cuerpo torcido en una pose difícil y enérgica. Un pintor no podía representarse como la figura femenina de la Pintura; Artemisia, como mujer, sí, y convirtió la convención en una afirmación de su propio arte.
Historia del cuadro
Artemisia pintó el autorretrato en Londres hacia 1638–1639, cuando se reunió con su padre, Orazio, en la corte de Carlos I. El rey, gran coleccionista, poseía el cuadro. Tras su ejecución en 1649, el Parlamento vendió la colección real y muchas obras se dispersaron por el extranjero; esta se recuperó tras la restauración de la monarquía en 1660. Pertenece a la Royal Collection y cuelga en el palacio de Hampton Court, raro ejemplo de obra de una pintora del siglo XVII en manos de la Corona británica desde la época de la propia artista.
